
Le « Cầm kỳ thi họa » est depuis longtemps devenu un critère classique d'un individu talentueux, représentant une âme complète et une intelligence vive selon la conception des anciens [1]. Bien que la société ait beaucoup évolué, l'essence de ces quatre arts conserve sa valeur, servant de guide pour l'homme afin de cultiver son esprit, affiner son caractère et trouver la paix au milieu du rythme de vie effréné [1].
Genèse et évolution de la culture vietnamienne
L'expression « Cầm kỳ thi họa » trouve ses origines dans la culture chinoise ancienne, avec la formule originale « Cầm kỳ thư họa », désignant quatre talents : la musique, les échecs, la calligraphie et la peinture. Cependant, lors de son introduction au Vietnam, cette expression a évolué pour s'adapter à l'identité et aux coutumes du peuple : le caractère « Thư » (calligraphie) a été remplacé par « Thi » (poésie).

Ce changement provient de raisons pratiques. Premièrement, les Vietnamiens utilisent l'alphabet latin, ce qui fait que l'art de la calligraphie des caractères chinois n'est pas le moyen d'expression le plus courant. Deuxièmement, les Vietnamiens possèdent un amour passionné et un talent particulier dans le domaine de la poésie [1]. C'est pourquoi le terme « Thi » est utilisé pour honorer la capacité à utiliser le langage et le rythme afin d'exprimer les pensées et les sentiments. Bien qu'il y ait une différence dans la formulation, le sens global de l'expression ne change pas lorsqu'on utilise l'art pour évaluer le tempérament, la sagesse et la moralité d'un individu.
Cadre symbolique des quatre éléments : Musique – Échecs – Poésie – Peinture :
La signification profonde des quatre disciplines « Cầm kỳ thi họa » ne se limite pas à des compétences récréatives pour le divertissement, mais constitue une voie de perfectionnement spirituel, d'entraînement de la concentration et de compréhension des lois naturelles de l'univers. Chaque discipline exige du pratiquant qu'il atteigne un niveau élevé de tranquillité et de sagesse.
Le terme « Cầm » désigne ici le « cổ cầm », un instrument classé au plus haut rang parmi les « Quatre Grands Anciens Instruments » [3], symbolisant l'élégance et la noblesse. Les anciens ne concevaient pas cet instrument au hasard, mais le réalisaient en se basant sur les lois fondamentales de l'univers (Ciel et Terre). Le corps de l'instrument prend la forme d'un phénix ; la caisse ronde symbolise le vaste firmament, représentant le Yang, tandis que le fond carré et plat symbolise la terre solide, représentant le Yin [2].

Le son du violon (ou de l'instrument) est une fusion de trois tonalités : « phiến âm », « án âm » et « tản âm », en correspondance avec l'harmonie du Ciel – de la Terre – de l'Homme (Thiên - Địa - Nhân). Par conséquent, jouer d'un instrument n'est pas seulement une création musicale, mais un processus d'utilisation de la « vertu » (Đức) pour cultiver l'esprit, affiner le caractère et éclairer l'intellect. Les mélodies classiques qui se transmettent depuis des millénaires, telles que « Hoa Tư Dẫn » ou « Cao Sơn Lưu Thủy », portent une résonance aidant l'auditeur à se défaire des pensées parasites, à s'éloigner des désirs, afin de ramener l'âme à son état le plus pur et le plus paisible.
Le terme « Kỳ » fait principalement référence au Go [2], une discipline surnommée le « jeu des sages ». Il est rapporté que le roi Nghiêu a utilisé l'échiquier pour tempérer la nature impétueuse de son fils, s'inspirant de la quiétude de chaque coup pour éteindre l'orgueil. D'un point de vue philosophique, l'échiquier est une miniature de l'univers, dont le point central symbolise le nombril cosmique, les 360 [361 = 19X19] intersections correspondent aux 360 jours de l'année lunaire, les quatre coins représentent les quatre saisons, et les pièces noires et blanches symbolisent l'alternance incessante du Yin et du Yang, du jour et de la nuit [2].

Bien que les règles du jeu soient simples, les évolutions sur le plateau sont infinies. Le bon joueur est celui qui parvient à maintenir un calme imperturbable face à tous les aléas, percevant la vue d'ensemble plutôt que de se focaliser uniquement sur le gain immédiat. De même qu'une pièce déposée sur le plateau ne peut être retirée, chaque décision dans la vie laisse une empreinte. Le plateau nous entraîne à penser avec profondeur dans le silence, à observer de manière exhaustive afin de trouver le chemin le plus clair et le plus complet pour notre existence.
Dans la culture orientale originelle, le terme « Thi » désignait initialement « Thư » (l'art de la calligraphie) – une pratique où l'individu devait affiner son caractère moral avant de maîtriser chaque trait de pinceau [2]. Toutefois, lorsqu'elle a été intégrée au courant culturel vietnamien, l'art de la poésie lyrique et de la composition de paysages est devenu un trésor spirituel en remplacement de la calligraphie. La poésie est la distillation de l'essence du langage, transformant les pensées complexes et les sentiments les plus délicats en vers fluides et profonds.

La capacité à faire de la poésie révèle une âme de poète en phase d'empathie avec toute chose, utilisant le paysage pour susciter la curiosité et les mots pour dessiner un tableau dans l'esprit du lecteur. Dans l'art ancien, la poésie et la peinture marchent toujours main dans la main, se soutenant mutuellement pour créer un état où « dans le poème il y a de la peinture, et dans la peinture il y a de la poésie ». La poésie est l'âme qui illumine le paysage, permettant au spectateur non seulement de le regarder avec ses yeux, mais aussi de comprendre pleinement les idées profondes cachées derrière chaque chose.
Dans la culture traditionnelle, la peinture (Họa) n'est pas simplement une reproduction du contour réel, mais son cœur réside dans la transmission de l'esprit et du sens à travers l'œuvre [2]. L'artiste utilise un pinceau, de l'encre de Chine, et exploite la gradation, la souplesse de chaque trait pour révéler un monde intérieur riche. Le plus haut niveau de la peinture est l'« đắc tâm ứng thủ » – c'est-à-dire que lorsque l'esprit est au calme et pense à quelque chose, la main tenant le pinceau le dépeint immédiatement de la manière la plus naturelle et la plus vivante.

Les œuvres représentant des paysages, des fleurs ou des figures sont en réalité le moyen par lequel l'artiste exprime sa conception de la vie humaine et sa moralité. En peignant une branche de fleur d'abricot (ou *fleur de mai*), l'artiste ne se contente pas de reproduire la beauté fragile de l'extérieur ; il cherche avant tout à préserver l'essence, la fierté et la pureté de cette fleur. C'est pourquoi, à travers une œuvre picturale, nous pouvons percevoir la sérénité de l'esprit, les idéaux nobles et la source d'une force spirituelle tranquille de celui qui tient le pinceau.
Perpétuer la valeur du « Kỳ » à travers l'expérience de QiClash :
Dans les « Quatre grands instruments anciens », « Kỳ » (le jeu) possède toujours une attraction particulière car il est la cristallisation de la pensée et de l'intelligence. Alors que les anciens utilisaient les pièces de Go pour débattre des lois du ciel et de la terre, aujourd'hui, cet esprit est perpétué et relevé de manière créative à travers le jeu QiClash.

Héritant de la philosophie profonde du « Kỳ » (la stratégie/le jeu), QiClash n'est pas seulement un loisir, mais un art d'entraînement cérébral empreint de la culture orientale. Construit et opéré sur le système des 12 con giáp – symbole du temps, du destin et de l'harmonie cosmique – chaque partie est un duel intellectuel en perpétuelle évolution. Dès son nom, « Thủy Tinh Châu » porte la signification symbolique d'un joyau lumineux cristallisé à partir des sources d'une eau pure. À l'image de l'eau – dont l'apparence est souple et douce pour résoudre les impasses, mais qui cache en son for intérieur une force infinie capable de percer toutes les barrières. En appliquant cette philosophie de fluidité au jeu réel, QiClash exige des joueurs une concentration intense, une capacité de pensée logique et tactique aiguisée, ainsi qu'une compréhension psychologique de l'adversaire pour mener ses troupes avec une complétude totale.
Même si la société évolue, un intellect clair associé à un état d'esprit serein demeure un atout inestimable. C'est pourquoi Cờ Thủy Tinh Châu (QiClash) n'est pas simplement un jeu de divertissement, mais un pont culturel permettant aux personnes modernes de nourrir l'essence du « Kỳ » (stratégie) dans leur âme, retrouvant ainsi la paix intérieure et parvenant à l'amélioration personnelle chaque jour.
Pour vivre directement cette nouvelle partie d'échecs stratégique, vous pouvez participer en ligne sur le système Cờ Thủy Tinh Châu - store.cothuytinhchau.com/how-to-play?auto=1 ou l'expérimenter en personne dans l'espace :
⏰ Heure : 8h00 – 12h00
🗓️ Jour : Tous les dimanches
📍 Lieu : Maison des Enfants de Hô Chi Minh-Ville, 4 Tú Xương, Quartier Xuân Hòa, Hô Chi Minh-Ville.
Source:
[1] Qu'est-ce que Cầm kỳ thi họa ? Le sens de Cầm kỳ thi họa dans la société ancienne
https://vieclam123.vn/cam-ky-thi-hoa-la-gi-b5181.html
[2] L'essence noble et sublime du Cầm Kỳ Thư Họa
https://trithucvn2.net/van-hoa/noi-ham-cao-thuong-cua-cam-ky-thu-hoa.html
[3] Les quatre arts des lettrés : Cầm-Kì-Thi-Họa.
https://webtiengtrung.com/cam-ki-thi-hoa-tu-nghe-cua-van-nhan/
[4] « Cầm kỳ thi họa », le lien entre la sagesse humaine et le ciel et la terre